• Schubert’s Greatest Hits

  • Lần cuối cùng bạn làm việc tốt là bao giờ?

  • Advertisements

Trịnh công Sơn và những ngày Văn khoa

.

Từ Thức

Những người muôn năm cũ
Hồn ở đâu bây giờ?
(Vũ Đình Liên)
.
Từ Thức và Trịnh Công Sơn (bên phải, đeo kính), vài ngày trước năm 2000
.
Tự nhiên tôi nghĩ đến bác sĩ Jivago (Zhivago) (1) của Boris Pasternak. Cũng như Sơn, Jivago là một thi sĩ. Cũng như Sơn, Jivago bị cuốn hút trong cơn lốc của lịch sử, bị quẳng vào một bi kịch kinh thiên động địa từ trời giáng xuống. Như hàng triệu người Nga, Jivago bị đánh bạt ra khỏi gia đình, quê hương khi cách mạng vô sản ập xuống nước Nga, cuốn trôi tất cả: gia sản, vợ con, bè bạn, tình ái, trong một xã hội thay đổi tận gốc rễ.
.
Chỉ có một điều không bao giờ thay đổi: là một thi sĩ, Jivago tiếp tục làm thơ. Lấy thơ làm nhân chứng. Lấy thơ làm cái phao. Lấy thơ làm một nguồn hy vọng để vươn lên, để sống. Như Phùng Quán: Có những lúc ngả lòng / Tôi vịn câu thơ mà đứng dậy. Tiếp tục đọc
Advertisements

Et … Les Feuilles Mortes

.

.

Viết cho những người đã yêu nhau.
Rồi xa nhau…
mà chẳng biết vì sao…

Image result for love paintings.
Trong suốt cuộc yêu thương mà chừng như bội bạc, đã có lần nào tôi kể em nghe về một bài hát cũ mà người ta đã hát thay cho một tiếng thở dài.

Ờ, như một tiếng thở dài vậy em.

Bài hát là một tình khúc nổi tiếng từ những năm 40, 50 của thế kỷ trước mà cho đến nay, hơn bảy mươi năm rồi… vẫn chưa thôi gây xốn xang trong lòng người, mỗi bận tình cờ nghe lại… Thơ của Jacques Prévert, người thi sĩ thích đùa giỡn với chữ nghĩa như đã bung thùa tuổi trẻ mình trên đường phố Paris. Bài thơ đó, Les feuilles mortes, được viết dựa theo một điệu nhạc soạn cho vũ khúc ballet bởi Joseph Kosma rồi được dùng làm nhạc đề cho một cuốn phim của Marcel Carné. Công trình hợp soạn là một cách thức phá thể, như ý muốn vượt thoát cái hiện thế điêu tàn và trì trệ của một thời vừa im tiếng súng. Tiếp tục đọc

Swan Lake (Hồ Thiên Nga), Op. 20 

Hồ Thiên nga là vở ballet đầu tiên và cũng là vở ballet nổi tiếng nhất của nhà soạn nhạc Nga Peter Ilyich Tchaikovsky. Mặc dù vở ballet này có nhiều phiên bản nhưng phần lớn các đoàn ballet đều dàn dựng dựa trên phiên bản âm nhạc và biên đạo của Marius Petipa và Lev Ivanov, công diễn lần đầu vào ngày 15/1/1895 tại Nhà hát Mariinsky ở St. Petersburg, Nga. Trong phiên bản này, phần âm nhạc của Tchaikovsky được nhà soạn nhạc Riccardo Drigo, nhạc trưởng chính của Nhà hát Hoàng gia St. Petersburg, sửa đổi.

Tchaikovsky với ballet Hồ Thiên nga

Khi bắt đầu viết Hồ Thiên nga thì P.I.Tchaikovsky đã là một nhà soạn nhạc nổi tiếng mặc dù vẫn còn rất trẻ. Tchaikovsky viết vở ballet đầu tiên của mình theo đơn đặt hàng của Nhà hát Lớn, một phần cũng do nhuận bút khá lớn so với thời bấy giờ – 800 rúp. Mặc dù là một người yêu thích ballet, nhưng nhạc sĩ vẫn cho rằng ballet là “không có được sự tồn tại vững chắc”. Không phải là điều đó không có cơ sở: những vở ballet hồi đó không trụ trên sân khấu được lâu, còn âm nhạc trong những vở ballet thì ngay từ đầu đã không đặt mục đích trở thành âm nhạc nghiêm túc. Và bản thân Tchaikovsky cũng có những cảm xúc khác nhau đối với âm nhạc trong những vở ballet của mình. Khi thì bỗng dưng ông gọi nhạc trong ballet là “hoàn toàn vớ vẩn”, khi thì lại tỏ ra hy vọng rằng một vài đoạn sẽ được phổ biến hơn để làm nền cho những điệu khiêu vũ dạ hội. Tiếp tục đọc

Phỏng vấn: Đôi điều tâm sự của Văn Cao năm 70 tuổi (1993)

Tài liệu lưu hành nội bộ của Quỹ Văn hóa Giáo dục Hãn Nguyên Nguyễn Nhã.

Những bài ca không lời của Mendelssohn: Hãy để những xúc cảm thanh thản thơ ngây còn mãi

Mendelssohn : Spring Song

Chất liệu âm nhạc của Mendelssonhn thật hài hòa, phóng khoáng, dễ thương, ngọt ngào như một giấc mơ, khiến khán thính giả phải rơi vào sự lãng mạn du dương trầm bổng. Đồng thời cũng khơi gợi lên biết bao phẩm chất tốt đẹp của người nghe, những phẩm chất ấy có thể đang ngủ quên đâu đó trong bạn…

Những bài ca không lời – Mendelssohn

Felix Mendelssohn (1809-1847)

Và bạn có thể ví vẻ đẹp ấy như những áng mây trôi ngây ngô vô tình xuất hiện giữa bầu trời xanh lúc yên bình nhất, rồi cũng nhẹ nhàng tan biến lúc chẳng ai hay, để lại những xúc cảm ngây thơ thanh thản còn mãi Tiếp tục đọc

Hành khúc Radetzky – Bản quốc ca Áo không chính thức, dành cho chiến tranh nhưng chỉ ngợi ca hòa bình

Một tác phẩm vốn dành cho quân đội nhưng dường như chỉ có chất liệu hòa bình…

Johann Strauss I, hay còn gọi là Johann Strauss Cha (1804-1849)

Johann Strauss I (1804-1849), tiếng Đức Johann Baptist StraußJohann Strauss (Vater); còn gọi là Johann Baptist StraussJohann Strauss, Sr., hay Johann Strauss Cha), sinh ra tại Viên. Ông là một nhà soạn nhạc lãng mạn người Áo nổi tiếng vì các điệu valse của ông và vì cùng với Joseph Lanner phổ biến hóa chúng, đặt nền tảng cho các con ông kế thừa triều đại âm nhạc của mình. Sáng tác nổi tiếng nhất của ông có lẽ là Hành khúc Radetzky, được xem là một bản hành khúc sôi động và lý thú.  Trong khi đó, bản valse nổi tiếng nhất của ông có lẽ là Lorelei Rheinklänge, nhạc kịch số 154.

Radetzky March, một hành khúc mà ai nghe cũng phải nhún nhảy dậm chân… Tiếp tục đọc

CHI TA CỔ ĐIỂN (Phần 1)

Anh: Classical Guitar; Pháp: Guitare Classique; Đức: Klassische Gitarre; Ý: Chitarra Classica; TBN: Guitarra Clásica; phiên âm tiếng Việt: Ghi-ta cổ điển

I. Sơ lược về đàn guitar cổ điển:

Guitar cổ điển thuộc họ các nhạc cụ được gọi chung với cái tên là “chordophone” (gồm có cả harp, lute, lyre, zither…), thường có 6 dây. Nó được chơi bằng cách gảy các ngón trên những dây đàn, và có thể chơi giai điệu, hòa âm cũng như phức điệu.
Cái tên guitar cổ điển không nghĩa rằng chỉ những tác phẩm cổ điển mới chơi trên nó. Nhạc cổ điển là một phần chính trong vốn tiết mục của nhạc cụ này, ngoài ra nó còn có thể chơi nhiều thể loại khác như folk, alternative, jazz, flamenco… Tiếp tục đọc